La segunda edición del evento Color Caribe

La segunda edición del evento Color Caribe que reúne el arte, la música y la cultura, se realizará del 18 al 20 y del 25 al 27 de noviembre en el Parque Agroturístico de Dorado

La entrada al festival de arte urbano es gratuita y “Pet Friendly”

San Juan, Puerto Rico – Tras el arrollador éxito que recibieron el año pasado, el innovador evento que reúne en un mismo lugar el arte, la música y la cultura, Color Caribe, regresa este año en su segunda edición.  Este festival de arte urbano se llevará a cabo por dos fines de semana corridos del 18 al 20 y del 25 al 27 de noviembre en el Parque Agroturístico de Dorado y la entrada es gratuita.

Color Caribe es un evento de arte urbano que reúne a los más reconocidos artistas locales e internacionales quienes plasmarán sus obras inspiradas en la cultura caribeña en vagones que permanecerán en el Parque Agroturístico de Dorado.

En su primera edición, el evento que es una producción de la compañía puertorriqueña STEREOGRAPH, recibió más de 25 mil visitantes que disfrutaron de la creatividad de los muralistas que expresaron su arte convirtiendo así a Color Caribe en el primer parque de arte al aire libre en Puerto Rico.

En la segunda edición del evento, los siete artistas plásticos que participarán son los puertorriqueños: Celso, 2Alas, Ana Marietta, Sergio Stuff y Stencil Network. De República Dominicana, Angurria y desde Alemania uno de los muralistas más reconocidos del mundo, Case Maclaim.

Además de presenciar el arte de estos muralistas, el evento contará con una gran oferta musical que incluye 30 artistas emergentes y de renombre internacional como: Apache de Venezuela, y las bandas boricuas Vivanativa, Buscabulla y Cultura Profética.

Los asistentes a Color Caribe, podrán llevar sus mascotas creando así un ambiente para toda la familia. Además, disfrutarán de una gran variedad de rica gastronomía y diferentes experiencias como machinas, artesanías y talleres de arte, entre otros.

“Cuando decidimos crear Color Caribe lo hicimos con la misión de educar y aportar a las nuevas generaciones de la cultura caribeña, a través del arte y de la música de una manera gratuita. Buscamos cambiar la percepción de que las personas que estudian artes, no tendrán oportunidad de crecimiento profesional o económico. Los artistas que forman parte de nuestro evento demuestran que sí se puede alcanzar una carrera exitosa a través del arte”, indicaron los productores del evento Jonathan Barrios y Joel Díaz.

La producción del evento invita a los asistentes a que utilicen vestimenta fresca y cómoda. Pueden llevar sombrillas de mano, sillas de playa y mantas para picnic. De igual manera informa que no se permitirá la entrada de neveritas, alimentos o bebidas con o sin alcohol, contenedores de vidrio, metal aluminio o acero, productos en aerosol, drones o vehículos de control remoto, fuegos artificiales o explosivos, bicicletas, patines, patinetas, botellas de perfumes, armas de fuego, municiones, armas blancas, navajas, pistolas taser, spray de pimienta. 

Para más información de Color Caribe

somoscolorcaribe.com

www.instagram.com/somoscolorcaribe

www.facebook.com/somoscolorcaribepr

Sobre los muralistas de la segunda edición de Color Caribe:

2Alas (Puerto Rico)

Andrew es conocido principalmente por sus retratos lineales en blanco y negro y abstracciones geométricas en color, los cuales son un elemento frecuente de su producción creativa. El enfoque principal de 2Alas es crear un trabajo que se centre en la yuxtaposición de la estética convencional y el medio digital. Aunque muchos de sus brillantes murales se encuentran en Miami, su trabajo puede ser visto por todo el mundo.  2Alas ha pintado en lugares como Italia, Suiza, Australia, Montreal, Berlín, Switzerland, México, Puerto Rico, República Dominicana y Cuba. También ha colaborado con marcas de renombre como Porsche, Formula 1, Rag and Bone, entre otras.

Ana Marietta (Puerto Rico)

Las habilidades de Ana para crear murales a gran escala han sido reconocidas en varias ciudades por las sutiles pinceladas y el sombreado de criaturas híbridas que llevan sus característicos picos y ojos humanos. Sus piezas callejeras residen por todo el mundo: Londres, Miami, Brasil, Las Vegas, Hawái, Portugal, Netherlands, Ukraine, Sweden e Italia, entre muchos otros. Su arte ha estado expuesto en México, Londres y en el prestigioso Station Museum of Contemporary Art de Houston. También ha participado en muchos eventos de Arte de renombre como Life is Beautiful Las Vegas, Pow Wow Hawaii, Unexpected en Arkansas, Wynwood Miami, Artscape en Suecia, SXSW en Austin, Desvelarte en España, Santurce es Ley, Yaucromatic en Puerto Rico y Art Union en Kiev.

Angurria (República Dominicana)

Director de arte, ilustrador y muralista dominicano que ha trabajado con marcas prestigiosas tales como McDonald’s International, Mayor League Baseball (MLB) y Warner Brothers. En el mundo del muralismo y el arte urbano su serie “Doña Patria” lo ha llevado a participar a nivel internacional en festivales como Pow Wow Worcester, Beyond Wall, en Lynn MA., Fiesta de Colores en Portoviejo, Ecuador, Sommerville Art Council, en Somerville, MA, en Lima, Perú, en el estudio de cine de Ava Duvernay en Los Angeles, California y de Puerto Rico en Extramuros y Santurce es Ley. Recientemente plasmó varias piezas de su arte en la cinta “In The Heights”, basada en el musical de Lin-Manuel Miranda.

Case Maclaim (Alemania)

Maclaim es un conocido artista urbano alemán. Sus obras son bien conocidas en todo el mundo. Sus obras de arte combinan el realismo de las fotografías con el surrealismo más absoluto de una manera brillante. Actualmente, Maclain es considerado uno de los mejores autores de graffitis fotorrealistas en todo el mundo. Posee un don especial para crear imágenes de gran relevancia tanto a nivel nacional como internacional. Las piezas del artista no son sólo únicas en su temática, sino que además cobran vida a través de una técnica realmente extraordinaria. A lo largo de su carrera ha viajado a más de 20 países, en cada uno de los cuales ha dejado una huella con alguna de sus obras.

Celso (Puerto Rico)

El arte de Celso siempre honra su infancia inspirándose en lo que vivió en los pueblos de Loíza y Río Grande. En su obra usa simbolismos alegóricos a sus raíces como el vejigante, las máscaras de la cultura popular, el baquiné, la bomba y plena, entre otros. Más que nostalgia, Celso celebra de dónde vino, adónde ha ido y hacia dónde va. A lo largo de su carrera, Celso ha colaborado con importantes artistas de diferentes disciplinas, incluidos Bill Viola, Carlos Cruz Diez, Ted Carrasco, Wayne Isham, Robi Draco Rosa y William Cepeda, por nombrar algunos. Ha realizado numerosas exposiciones en países como Brasil, Argentina, Ecuador, México, Estados Unidos, Italia, Francia y Taiwán, entre otros.

Sergio Stuff (Puerto Rico)

Muralista, ilustrador y diseñador puertorriqueño. Estudió diseño gráfico en la Escuela de Artes Plásticas del Viejo San Juan. Ha trabajado con varios artistas internacionales y marcas para crear proyectos llenos de energía y estampas de una cotidianidad caribeña. Ha plasmado su trabajo en proyectos de naturaleza editorial, carátulas de producciones musicales, murales, mercancía exclusiva y colecciones de edición limitada que incluyen a: Bad Bunny, IDW, Malta India, Division OF/, Electric Daisy Carnival, Collective Arts, Cheetos y la imagen del evento Color Caribe 2022.

The Stencil Network (Puerto Rico)

Es un artista plástico que se especializa en la técnica del esténcil y que lleva practicando alrededor de 12 años. Al día de hoy, su trabajo pertenece a varias colecciones públicas y privadas, incluyendo el ICP y el MAPR, además ha sido expuesto en Puerto Rico, Nueva York y Vienna. ‘The Stencil Network’ ha logrado reconocimiento en la escena del arte local y global por su obra que se puede describir como gráfica, figurativa y de alto contraste que tiene como precedente el ‘pop art’ y la propaganda. Incorpora las nuevas tecnologías con los elementos del “grafitti”, murales y vallas publicitarias. Ha sido reconocido por marcas y ha participado en ferias internacionales de arte.